Les avantages de garder votre atelier…  vide !

Les avantages de garder votre atelier… vide !

Le cliché de l’atelier d’artiste chaotique perdure.
Qui n’a pas en tête l’image d’un local vétuste sentant la cigarette et la térébenthine, le sol jonché de taches et de pots de peinture, de toiles et d’objets insolites entassés ?

Pittoresque certes, mais par expérience je vous le déconseille.

Quand j’ai commencer à peindre assez régulièrement je rêvais de pouvoir laisser trainer mon matériel de peinture. De ne pas avoir à ranger et déranger à chaque fois mes affaires. D’avoir un endroit rien qu’à moi dans lequel je pourrai faire ce que je veux et quand je veux sans me soucier du désordre.

Lorsque j’ai eu mon premier atelier j’ai alors mis mon rêve à exécution et la situation est vite devenue insupportable !
Je n’avais aucun rangement adapté. Je laissais mes pots de peintures ouvertes et la peinture séchait. Combien de pinceaux j’ai laissé durcir car je n’avais pas pris la peine de les nettoyer.
Je perdais tout et laissais trainer mes toiles et mes dessins à même le sol…

Garder don atelier d'artiste propre et rangé.


Voici les raisons pour lesquelles vous devriez TOUJOURS garder votre atelier parfaitement dépouillé et rangé.

Éviter les accidents

Tout à changer le jour où des clients ont souhaité visiter mon atelier pour m’acheter des œuvres.
Je fus alors dans l’obligation de stocker correctement mes travaux afin qu’ils ne soient pas abimés. Comment exposer ou vendre un tableau abimé ou taché accidentellement ?
Travailler dans un tel désordre peut provoquer des catastrophes.
Évitez les accidents inutiles pour vous, vos clients et visiteurs mais également pour vos travaux.


Économisez du temps et de l’argent.


Évitez les dépenses et au lieu de racheter du matériel inutilement rangez le et prenez en soin.
Adapter vos rangements, jeter le superflu, vider et trier assidûment votre espace.
Faites un inventaire régulièrement.
Travaillez dans un environnement adapté et minimaliste et vous gagnerez en créativité et en productivité.

Vos clients auront de vous l’image d’un artiste professionnel, organisé et soigné. Ainsi, ils auront plus facilement confiance et ne craindront pas d’investir dans votre travail.

L'importance d'un atelier d'artiste bien organisé.

Arrêtez d’amasser

Cessez de garder des choses inutiles qui ‘PEUT-ETRE’ serviront un jour… À moins que ce soit partie intégrante de votre démarche artistique, je vous en conjure, refréner votre envie de récupérer les draps de tonton François pour faire vos futurs toiles et les chaussettes trouées de Gilbert pour faire une installation.
NON. Refusez catégoriquement tout ce que les gens veulent vous refourguer, votre atelier n’est ni un dépotoir ni une déchetterie.
Lorsque vous aurez besoin de quelque chose en particulier vous chercherez par vous-même à vous le procurer. Vous pourrez ainsi le choisir et non le subir.
Souvenez-vous : garder votre atelier vide. C’est un conseil.

Faites de votre atelier une véritable galerie !



Utilisez votre atelier comme un écrin


Pourquoi avoir un atelier immense s’il est rempli de poubelle ? J’ai un ami artiste qui à la chance d’avoir un atelier gigantesque rempli de conneries qui ne lui serviront jamais.
C’est dommage.

Utilisez intelligemment votre espace pour mettre en valeur vos œuvres. Repeignez régulièrement vos murs et profitez de la visite d’un acheteur pour organiser une mini exposition spécialement pour l’occasion.
Qui sait ? Votre client pourrait craquer sur d’autres tableaux.
Comment présenter correctement vos œuvres si vous n’avez même pas un mur de libre dans votre atelier ?



Allez ! Au travail !

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